乌拉的neverland

殊途同归
(我想转BBS的,可惜被封了;我想转真名,可惜也操作失败...我的RP....)
错过贝克特的《等待戈多》一直是件颇引以为遗憾的事。这个爱尔兰疯子用法语写作，因为不是母语，运用的效果可能更有独特韵味，而运用的过程中可能更充满处处跳跃未知的惊喜。
普通话版的翻译很不错，虽然演员还是太年轻，比如发声就比较单薄，但不可否认的还是很出色的。比如轮椅上的站不起来，声音浑厚圆润，非常适合话剧舞台，收缩自如。

面对话剧，电影显得做作而僵硬。话剧舞台上台词稍有闪失，绝对不能有修改的余地，举动全都暴露在观众的眼睛里，开放的舞台决定了特别的沟通形式，可观可想，实在的存在，却会让人疑惑表演和真实的界限。而电影艺术在话剧面前则变成了处心积虑的构建，不堪一击的可笑。

《终剧》的开头就有暗示终结的台词，“快结束啦这一切，快结束啦”。然而整部戏拖了近两个小时才缓慢的收场。因为开头的暗示，观众便下意识的始终在期待它的结束，却一再被对白吸引，看似矛盾乏味的台词，渐渐发现其中意味深藏，直到最后发现其中的索然。

“怎么？难道我们竟在讨论起意义了？”
这句台词让我想到一个命题：是生活的意义重要，还是生活本身？戏中的四个人显然是不在意的，或者说他们的乐趣在于把生活和生活的意义剥开了给人看，尤其是那些旨称要生活在生活意义中的人看，让他们发现，一切到最后也只是为了一场收场。而收场之后，永远只有一扇安全门。

同上，贝克特是在把我们一般相信或恐惧的东西活捉活剥，等我们明白了，就会迫不及待的扔掉这把命。幸好，经过话剧艺术的编排，等我们明白的时候我们已经没有选择的回到了我们熟悉的习惯里，没有闲工夫去怀疑了。爱情，亲情，上帝，美，舒适，尊严，末日说……甚至生命本身。怀疑者本身是不能作为怀疑对象的，否则黑暗果真就吞噬了一切。而剧作家贝克特是不管哲学家的这套酸东西的，只要他愿意，他连生命传承的方式都无所谓，何况嘲笑这一切。

那还有什么呢？不再有撒尿用的尿管，不再有止疼药，甚至不再有棺材，尸体变成自然的孩子。而自然却是在全剧开头就被否定的东西，或者承认它的存在，只是寻找的过程虚无。而尸体也不存在，因为一切在结束之前就已经结束，而在其中又再次开始，自然循环的首尾环节都被略去，却没有让我们觉得不舒服。难道我们本来就是那样突兀的生物？

两个父亲，两个儿子，传统的概念在此处同样得到尽情享用。把父子关系中的依赖和对抗夸大，结果变成垃圾筒里的，轮椅上的，无法坐下的怪胎的游戏。我们明明知道终结的形式，却乐此不疲的在末日来临之前痴愚。“就是有这么蠢的人，做什么都要问我。”

感叹岁月的流逝也如此可笑，短短一个多小时的虚拟的一个舞台和几句对白，就能把那些抒叹颠倒，“倒过来也成。” 为什么要继续这场游戏？太阳下沉，进入死亡。终结中已包含开始，而我们却一再继续。谁来喊停呢。

看“坐不下来”进出他长三尺宽三尺高三尺的厨房。怎么去解释真实和表演？
幸好灯光重新亮起，我就忙于赶末班地铁，你看现实还是很容易区分的……